Exposição “O barro, a mão e o vazio: esculturas da quarentena”

Por: Lucília Abrahão

A MATÉRIA, O TEMPO, O VAZIO

“Entre ela e os objetos havia alguma coisa mas quando agarrava essa coisa na mão, como uma mosca, e depois espiava – mesmo tomando cuidado para que escapasse – só encontrava a própria mão, rósea e desapontada (…) Tudo o que mais valia exatamente ela não podia contar.”  (Perto do coração selvagem, p. 15-16)

O barro é matéria orgânica decomposta, guarda restos de tecidos mortos confundidos na massa em que operam o estrume, o chorume, o morto, as secreções naturais dos que pela lama passaram, nela ficaram, depositaram um pedaço de seu corpo ou sucumbiram, e foram enterrados. A poça heterogênea de tanto(s) que não se pode alcançar… A mítica religiosa do pó assoprado como origem, a enchente diluvial, o escombro de explosões e assentamentos geológicos, o pedaço partido de vidas, as pegadas, os pelos, as unhas, os fios de cabelo, tantas raízes, talvez um pedaço de osso quase desfeito por completo, a trama mastigada como intervalo entre a origem e o fim. Dito de outro modo, a materialidade tão rica em contradição na qual jogam os sentidos de presenças e(m) seus opostos. Nele está posto o ausente em estado de útero terroso, o vestígio do que foi ontem e muito antes, e mais ainda do que poderá vir a receber outra forma. O barro ora maleável, mole, úmido demais, gomento e escorregadio, ora ressequido, quebradiço, ingrato presta-se à suavidade e também à firmeza da mão, funda o que Bachelard (2013, p. 66-67) chamou de “cogito amassador”.

“Essa certeza do equilíbrio entre a mão e a matéria é um belo exemplo de cogito amassador. Como os dedos se alongam nessa maciez da massa perfeita, como se tornam dedos, consciência de dedos infinitos e livres! Não nos espantemos então se vemos agora os dedos imaginarem, se sentimos a mão criar suas próprias imagens. (…) Assim o sonho da mão põe um prado sobre o mar. (…) A primavera perfumada nasce na mão (…)”

A sova do barro, o preparo do bloco maciço, o toque inaugural da mão, o reconhecimento do material na intimidade e estranheza, os dedos no trabalho de movências, a modelagem; então a forma começa a aparecer aos poucos sem a certeza exata do que será ou virá. A pele humana, ao entrar na pele da terra, sidera uma espécie de cópula de superfícies que ficam horas se roçando, se estendendo e interpenetrando, desdobrada em abraços, apertos, cortes, puxões, alisamentos e brunidos. A força empreendida para compactar, modelar, emendar um pedaço a outro e perfurar o barro, retorna de certo modo à própria mão em uma dinâmica erótica a produzir os efeitos de afago, acarinhamento, tensão e, depois, descanso. Há aqui um ponto sensível: a mão entregue ao barro perde a noção dos tempos, de seu tempo e do tempo dele e, assim, algo do infantil (em seu sem-tempo) irrompe.

“Modelagem! Sonho da infância, sonho que nos leva de volta à nossa infância. Foi dito frequentemente que a criança reunia todas as possibilidades. Crianças, éramos pintores, modelador, botânico, escultor, arquiteto, caçador, explorador. E o que aconteceu com tudo isso? Há entretanto um meio, no centro mesmo da maturidade, de reencontrar essas possiblidades perdidas. Um meio? Quê! (…) Eu faria grandes obras? Sim, (…) faria obras que o levariam de volta aos tempos felizes em que o mundo causa admiração.” (BACHELARD, op. cit., p. 76)

A admiração e o susto comparecem quando a perna da mulher fica parecida com a de uma cena bem próxima, o quadril se assemelha ao de um animal assustador, o lábio impõe-se como uma saudade, o corpo do barro dá notícias do horrendo, sinistro ou monstruoso, e um mundo que há (e não se sabe que existe) erige. A lida com o barro implica o contato com figuras que remetem ao estranho familiar de Freud ([1919], 2019), já que a instância do que deveria permanecer apagado na trama do recalque deixa pegadas nas curvas, recortes, ângulos, buracos, alegorias e expressões que tomam corpo de presença com outra materialidade, que endurecem com o passar dos dias, tornando-se ainda mais infamiliares. O singular mais íntimo quebra a casca do ovo do irreconhecível e faz-se carne de inquietação, o ato de amassar o barro convoca também isso. A tradução enigmática diante do puro espanto de não se saber como foi possível chegar ali. O tempo da modelagem constitui certa drenagem do que estava guardado, chaveado e esquecido; de certo modo, constitui um abandono do verbo para algo que o ultrapassa ou fica aquém nos direito-avesso de uma borda que é o próprio sujeito e(m) seus limites.

Além desse, há mais um passo assustador no trabalho com o barro: produzir o oco. As peças precisam estar vazias por dentro para que possam ser queimadas e para que o ar quente circule passando por todas as paredes, do contrário explodem. O vazio e o barro ausente passam a sustentar a existência das figuras, são operantes, estruturam as formas maiores e até as mais pesadas e constituem o espaço lacunar necessário para que algo fique em pé. Lacan ([1959-1960] 2008, p.148) usou o vaso como metáfora para dizer disso. “E é por isso que o oleiro, assim como vocês para quem eu falo, cria o vaso em torno desse vazio com sua mão, o cria assim como o criador mítico, ex nihilo, a partir do furo.”. Ao esculpir e modelar, isso se impõe. É preciso estudar o corte da figura, abri-la ao meio e retirar o enchimento dela; tal esvaziamento presentifica-se no vaso, na forma que está em curso, na figura durante a secagem e a queima.

Assim, a cerâmica acusa a existência de superfícies esvaziadas, buracos forçosamente criados, espaços de borda e de contorno que se tocam mas não se preenchem, tampouco se completam. Para que exista, o interior da cerâmica é sempre oco, o buraco lateja, escancara-se a barulheira da ausência quando a peça pronta é batucada, e não cessa de produzir efeitos de inscrições no sem tempo e sem completude do sujeito. Por que tal condição existe (e só por ela) há o barro, a mão e o vazio. E também por conta disso, apresento as esculturas que produzi nos quase dois anos da pandemia, em que o confinamento fez aparecer uma palheta imensa de privação e afetos.

SELEÇÃO DAS OBRAS PRODUZIDAS NA QUARENTENA

FOTOS: Lucília Abrahão.

E-MAIL: luciliamasousa@gmail.com

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

BACHELARD, G. A terra e os devaneios da vontade: ensaio sobre a imaginação das forças. São Paulo, Martins Fontes, 2013.

FREUD, S. O infamiliar e outros escritos. ([1919]).  Belo Horizonte, Autêntica Editora, 2019.

LACAN, J. Seminário, Livro 7 – A ética da psicanálise. [1959-1960]. Texto estabelecido por Jacques-Alain Miller. Tradução Antônio Quinet. Rio de Janeiro, Jorge Zahar Editor, 2008.